|
|
来源：艺术鉴赏网
作者：王旭东
汪国卿，号扇公，祖籍安徽怀宁，长期在大学任教。湖北著名职业画家，中国美术家协会高研班毕业，中国国画家协会理事、湖北省美术家协会会员、湖北省书法家协会会员、武汉收藏家协会书法顾问、湖北省书画研究会会员、国家一级美术师、杏花村书画院艺术顾问。
他师从著名金石书画名家曹立庵，几十年来笔耕不辍，多次参加市级、省级、全国级美术展览并获奖。平日喜作民俗画，善博古、功山水、多以青绿设色为主，能守着传统自出机杼。尤擅扇面作画，画作小中见大而又古雅清新。书法入碑出帖，从汉隶书法中浸染而自成风貌。其作品在全国多家博物馆均有收藏。
(图)汪国卿先生作品
著名画家汪国卿先生从小就跟曹立庵大师(简称曹老)家人住在武昌，来往密切，关系很甚好。在曹老的影响下，汪国卿刚7岁时就对书画艺术产生浓厚的兴趣，特别喜欢观摩曹老写字。于是，汪国卿开始学着写字，在60年代初，汪国卿就师从曹立庵。
一次，曹老说，“国卿，你画画比写字还要好”。那时，汪国卿在写字上花的时间，比在画画上花的功夫多一些。遵照曹老授意，他开始以学画画为主。刚开始学习，他比较拘谨。在曹老的关心和鼓励下，加之，他刻苦用功学习，不到两个星期的时间，他就对画画如痴如醉，还经常琢磨着怎样才能让画出来的东西更逼真。经过数日勤学苦练，果然不出所料：他作画比写字的效果好得多。
(图)汪国卿先生作品
从此，汪国卿就以画画为主，以写字为辅，笔耕不辍。曹老对这个得意门生很看好，疼爱有加，还专门为他赐名，“善公”。为了不辜负曹老对他的厚爱，他下定决心一定要学好这门艺术报答恩师。在那时极端不利于学习的环境下，他还陪曹老住过咸宁五七干校……吃尽了人间苦头。
1975年,汪先生回武汉，一直跟随曹老。20多年来，他和曹老吃住在武昌荆南街那一栋三层楼的红房子里。其间，还有他的师兄孔可立、杨坤秉、熊宏鑫等人也成为曹家常客，直到曹老去世。他提及往事,感慨万千，甚至几度哽咽。
(图)汪国卿先生作品
汪先生经常站着写字，站着画画。汪先生认为，要发扬传统文化，必须遵循帖书、碑书，但一定能进得去，出得来，一定要把帖书和碑书糅合起来，融会贯通;绘画，也要讲个人创作灵气，即书如其人、画如其人。一个人如果有涵养，画出来的画，就会好一些。否则，画出来的东西丰满度不够。
汪先坦诚地说，“我写字、画画都能上瘾，哪一天不写、不画，心里就不舒坦。在60年末70年代初，百废待兴。那时，写字画画是我们这一代人的乐趣，没有想到出人头地，只想画出来的东西能自我陶醉，这也是人生的一种乐趣。”
(图)汪国卿先生作品
汪先生参加工作后，利用业余时间来画画。只要有办公桌的地方，他休息时也会挥毫泼墨，激情不减。四十余年来，他无论是写字，还是画画，从未间断过。
“我对写字有很大收获和感悟，但感悟不深，对书画的认识略有不同。”汪先生谦逊地说，我们这个年龄的人，不为别的，只为返璞归真。中华民族优秀的传统文化书画都是同根同源，魅力无限，没有灿烂悠久的文化历史，书画艺术就不能传承到今天。
汪先生为了提高艺术造诣，克服重重困难，报名参加了中国美术协会高级研修班学习。从此，他对书画认识又提升了一个新的档次。他深谙什么叫北派、南派等，尤其对中国水墨画和文房四宝不离不弃，感受中国画纯真味道。汪先生还表示，画中国画离不开书法，以书法就会得心应手。
(图)汪国卿先生作品
汪先生从艺之路不是一帆风顺，而是一波三折。“少年时，我用的笔墨都是家里出钱买。待到我有工作后，我每个月省吃俭用，将积攒的钱买文房四宝，几乎每个月都要去买学习资料，从未停歇下来”。
有一次，汪先生花了800元买来一套《当代14位大家》以及古老的经典著作。当时还遭到旁人指责，认为花这么多买这些东西不划算，甚至冷嘲热讽，但是他从未计较，从未放弃“书画梦”。
汪先生表示，学习写字和画画首先要通文脉。“我年轻时为了学习书画常常省吃俭用，确实很辛苦。几乎每天平均花5个小时练习画画，直到双腿发麻时为止，待我把站功练出来后，我就不觉得累”。
汪先生还说，学习艺术是要“烧线”的，要花钱买学习资料等。那时，随便一本书就是100多元。既然喜欢，那就一定要投资。“我喜欢这个，非要去买，把喝酒的钱都省下来买文房四宝、笔墨纸张”。汪先生对书画艺术的追求是十分执着、善学，从不打退堂鼓。
“我对书画是一种爱好，一种认识，我的信仰就是书画。”汪先生表示，让书画的作品中有个汪国卿。“你的作品能留多久，一个作品的好坏，需要几代人验证，而不是几个名人检验，时间才是检验作品的标准”。
(图)汪国卿先生作品
汪先生和书画结缘，在绘画上从来没有丝毫动摇过。他说，“我没有想到出人头地，只想不断提高艺术水平。”他还指出，书法、绘画可以教育人，一幅好的风景画比良药还好，可化解思想上的矛盾，净化不纯洁的地方，启迪人的精神和智慧。
汪先生还说，大家应该牢记书画大师张善平先生所述：“把西方画的东西糅到中国画上，把西方艺术与中国艺术糅合在一起，不能俗气”。真正的水墨画，一定要把色彩体现出来，即“色不碍墨、墨不碍色”，达到此境界是不容易的，因为要相互糅合起来。
汪先生博览群书，集众之长，反对一味求变，主张贴近门脉、文脉，并拥有自己的身影和特色。在平实的创新中将艺术的美推向极致，追求艺术的高度、深度、宽度，让作品得到升华，唤醒人们热爱自然，敬畏自然，让真实，美丽和善良无限延伸。
艺术鉴赏网各官网平台报道：
责任编辑：刘梅(北京)
