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来源：中国艺术鉴赏网
近日，旅日画家李焱的最新个展《和墨神韵》在日本东京邮船大楼Shinwa Auction画廊隆重举行。展览集中呈现了艺术家近两年创作的数十幅精品力作，其中多幅为2025年全新完成的作品，展现了这位东方艺术家在水墨与油彩融合探索上的最新突破，引海内艺术界外关注。
开幕式上，日本美术评论界泰斗、原学习院大学教授岛尾新亲临现场并主持开幕仪式。岛尾教授在为本次展览撰写的评论文章中特别指出："李焱始终坚守'笔墨的力量'，并在此基础上发展出独特的'油彩泼墨'表现手法。"这位与李焱有着二十年学术交谊的学者强调，相较于去年银座个展，艺术家今年的创作呈现出更为深邃的艺术表达。
展览中最引人注目的《明心见性》系列作品，以蓝色为主调，将传统山水画中的墨线、墨点转化为更具本质性的艺术语言。岛尾教授评价道："这些笔触已不再执着于具体物象的描绘，而是沉静而坚定地支撑着整个画面，显示出艺术家对笔墨的掌控已臻至无意识之境。"同期展出的《万物归一》系列则以极简的红、灰二色与大量留白，营造出内心世界的挣扎与和解;而《机缘》系列则延续了李焱对色彩的精准把控，在抽象形式中隐含自然万象。
李焱《花语未央》2024年 油彩
长期支持李焱创作的竹泉庄社长查美莉在开幕式上表示："李焱的作品既承载着东方哲思的空灵意境，又融汇了对生命、自然与人文精神的深刻感悟。她的笔触让光影流转成诗，在色彩与线条间展现出超越现实的深远意境。"
李焱《繁花新生》2024年 油彩
东京大学名誉教授、著名美术史学者河野元昭从学术角度阐释了李焱艺术的三重融合特质："首先是东西方艺术的融合，不仅是水墨与油彩技法的结合，更是东西方思想的交融;其次是具象与抽象的融合，她的抽象并非西方式的纯粹抽象，而是能唤起观者具体意象的特殊表现形式;第三是传统与个人风格的融合，深厚的中国水墨底蕴与鲜明的个人特质共同构成了她独特的艺术语言。"
李焱《行云致远》2025年 油彩
作为中国美术研究方向的艺术女博士，李焱的艺术之路堪称传奇。幼年即有"漓江画童"美誉，作品被多国政要及知名美术馆收藏。15岁在斯坦福大学美术馆举办个展，17岁成为中国美术馆最年轻的参展艺术家。1994年赴日深造，成为多摩美术大学首位艺术博士。近年来，她在中日两国频繁举办展览，2022年更在日本宫城县创立"李焱24小时美术馆"，2023年与多位日本艺术大师同展，持续推动着中日艺术交流。
李焱《绚光》2025年 油彩
本次展览主办方Shinwa Wise Holdings株式会社代表表示："李焱女士的作品完美诠释了传统与创新的对话，这正是当代艺术市场最珍视的品质。我们期待通过这次展览，让更多观众感受到东方美学在当代语境下的全新表达。"《和墨神韵》展览不仅呈现了李焱艺术生涯的最新成果，吸引着越来越多艺术爱好者前来感受水墨与油彩碰撞出的独特魅力。
编辑：林韬
